domingo, 27 de mayo de 2012

Cream, el "Power Trio"

Para el post Nº 100 he elegido un grupo que me impactó desde que escuché los primeros compases de su música en la emisora  "Radio Juventud de Barcelona", hace ya muchos años, aún sigue impactándome escucharlos.


Cartel del festival del 1966
Uno de los llamados "power trio" más conocidos de la década de los sesenta del siglo XX. Nacido de la unión de tres grandes individualidades musicales: Eric Clapton (guitarra) que venía de su etapa con los "Bluesbreakers" de J. Mayall, Jack Bruce (bajo y voz) que había conocido a Baker en "Graham Bond Organisation" y a Clapton en los "Bluesbreakers" y Ginger Baker  (batería) antiguo miembro de "Graham Bond Organisation".
 Clapton les propuso crear una banda para tocar blues, tanto Jack como Ginger aceptaron pese a no tener una relación demasiado buena. Una sólida formación que debido a el virtuosismo de los tres fue evolucionando del blues inicial a distintos estilos que iban mezclando en sus actuaciones y grabaciones, de manera que no se les puede englobar exclusivamente en una corriente musical.
Ya desde su primer concierto en el Windsor Festival en Londres en Julio 1966 la aceptación por parte del público fue total.
Cream - Steppin' Out

Posteriormente, en Diciembre del mismo año aparece su primer álbum "Fresh Cream" (1966) el más influenciado por el blues con largos solos imrovisados.
 En el año 1967  viajan a Estados Unidos realizando diversas actuaciones, regresando poco después para grabar su siguiente trabajo, "Disraeli Gears" (1967) con el que alcanzaron el nº 5 en las listas de éxito tanto en EE.UU. como en Gran Bretaña. En el siguen apostando por los ritmos de blues y rock con un acercamiento al movimiento de la psicodelia. Pese a ser un disco de culto y el mejor valorado del grupo no es el que más presencia tuvo en sus actuaciones en directo.
Cream - Sunshine Of Your Love

Ginger Baker
"Wheels Of Fire" (1968), es el nombre del tercer álbum un doble de notable éxito. Destaca por su discreto abandono del camino del blues en dirección a la música progresiva y el uso de elementos orquestales. En el segundo disco del álbum se encuentran temas míticos: "Crossroads" con un mítico solo de Clapton; "Spoonful" un tema de 16 minutos y "Toad" con el solo de batería de Ginger Baker considerado por algunos como el mejor solo en directo del rock.

Cream - Spoonful
Tras la publicación de este trabajo decidieron abandonar el proyecto cansados de el . Pese a esta ruptura graban un nuevo disco "Goodbye" (1969). Uno de los temas, "Badge" fue escrito por Clapton y George Harrison quien participó tocando la guitarra. Iniciaron una gira de despedida por EE.UU. (22 conciertos) y Londres (2 actuaciones) que finalizó en el Rhode Island Auditorium. Sus teloneros fueron "Taste", grupo en el que destacó Rory Gallagher y los principiantes "Yes".

 En 1993 se reunieron con motivo de su ingreso en  la "Hall Of Fame". En el año 2005 actuaron nuevamente en el Royal Albert Hall  (Londres) y en el Madison Square Garden de N. York, ofreciendo diversos conciertos.
Cream fue un grupo de gran influencia en formaciones posteriores sentando las bases de los "power trios" al tiempo que sirvió de plataforma de lkanzamiento para sus componentes en sus posteriores proyectos.
 Cream - Sleepy Time Time

Cream - Crossroads

Cream - Wheels Of Fire (1968)
 Lista de Temas
01  -  White Room  - 05:02
02  -  Sitting On Top Of The World  - 05:03
03  -  Passing The Time  - 04:35
04  -  As You Said  - 04:25
05  -  Pressed Rat And Warthog  - 03:17
06  -  Politician  - 04:16
07  -  Those Were The Days  - 02:58
08  -  Born Under A Bad Sign  - 03:14
09  -  Deserted Cities Of The Heart  - 03:40
10  -  Crossroads  - 04:19
11  -  Spoonful  - 16:48
12  -  Traintime  - 07:05
13  -  Toad  - 14:11

lunes, 21 de mayo de 2012

Fito Cabrales, de Platero a Fitipaldi

Adolfo "Fito" Cabrales (Bilbao, 1966) es conocido por formar parte como guitarrista cantante y compositor de dos de las bandas punteras, en distintas épocas, del rock español: "Platero y Tú" y "Fito & Fitipaldis".
Con una estética muy personal que lo hace fácilmente reconocible, largas patillas pero con el pelo rapado y casi siempre con su gorra.
Durante su juventud trabajó de camarero en un prostíbulo que regentaba su padre en la calle de Las Cortes, dentro del "barrio chino" de Bilbao (La Palanca). Durante ese periodo tuvo algunos problemas con las drogas. En diversas canciones compuestas por él alude a estos aspectos de su vida: "un ABC sin letras" (hay distintas versiones), "Cantalojas", "Marabao", ...
Platero Y Tú - Un ABC Sin Letras
Junto a sus compañeros de barrio, Iñaki "Uoho" Antón, Juantxu "Mongol" Olano y Jesús "Maguila" García; forma en 1989 el grupo "Platero y Tú". No es hasta 1991 que publican su primer trabajo, "Voy a Acabar Borracho" (1991).
"Platero y Tú " pronto se consolida dentro del panorama rockero español; en uno de los periodos en que las bandas de rock proliferan en España y las colaboraciones entre ellas son algo frecuente. Evaristo  (La Polla Records) y Rosendo (Ñu y Leño) se suman a la banda de Fito para tocar en algunos temas. La amistad  con "Robe" de Extremoduro les lleva a realizar una gira conjunta en el año 1996. En ese mismo periodo ,  Iñaki "Uoho" Antón, empieza a colaborar con "Extremoduro" banda de la que llegaría a ser miembro fijo.
Platero y Tú
En el año 1998 y sin abandonar "Platero" crea la formación "Fito & Fitipaldis" (cuya formación, a excepción del propio "Fito", ha ido variando con el tiempo) con la que interpreta temas que no tienen cabida en  el primer grupo. En una semana de trabajo graban "A Puerta Cerrada"  (1998) en la que incluyen una versión de la canción de Enrique Urquijo (“Quiero beber hasta perder el control”).
Platero Y Tú - Al Cantar
Platero y tú" graban su octavo y último disco, "Correos" (2000) seguido de una gira que termina en el 2001. Al finalizar dicha gira "Fito", "Uoho" y "Robe" se unen en el proyecto sobre "Manolillo" Chinato" (Extrechinato y Tú) pocos meses más tarde se anuncia la separación definitiva de "Platero y Tú".
 Sigue con el proyecto de "Fitipaldis" con el que sus éxitos son aun mayores que con su antigua banda. Publican un nuevo álbum, "Los Sueños Locos" (2001), en este incluyen una versión de “Mientras tanto” de "Leño" que graban junto a Rosendo Mercado; otra de la canción “Para toda la vida” popularizada por "Flaco Jiménez" con los coros estelares de Sara Íñiguez y Carlos Tarque (M-Clan).
En el tema "Ni negro ni blanco” podemos encontrar la voz de "Robe" Iniesta.
 Salen de gira por España y Latinoamérica junto a Andrés Calamaro en 2007 de la que se editan un CD y un doble  DVD «Dos son multitud» (2008).
En Mayo del 2008 publica una autobiografía, "Soy Todo Lo Que Me Pasa, Fito" en la editorial Ara LLibres.
Hasta el último trabajo "Antes que cuente diez" (2009) son siete los discos lleva editados como "Fito & Fitipaldis"  con un creciente éxito.
No cabe duda que es uno de los grandes músicos y compositores españoles, con una capacidad creativa y de trabajo envidiables. Sea con el mismo proyecto o con cualquier otro que emprenda "Fito" está destinado a ofrecernos canciones memorables y grandes momentos musicales.
Platero Y Tú - Cigarrito
Discografía con Platero Y Tú
Voy a acabar Borracho (1991)
Burrock'n Roll (1992)
Muy Deficiente (1992)
Vamos Tirando (1993)
Hay Poco Rock & Roll (1994)
A Pelo(1996), edición en 1 CD (1997)
Correos (2000)
Hay Mucho Rock & Roll, Vol. I (2000). Vol. II (2005)
Fito & Fitipaldis
Fito & Fitipaldis - Mirando Al Cielo
Discografía con Fito & Fitipaldis
A Puerta Cerrada (1998)
Los Sueños Locos (2001)
Lo Más Lejos A Tu Lado (2003)
Vivo... Para Contarlo (2004) 
Por La Boca Vive El Pez (2006)
Dos Son Multitud (2008), con AndrésCalamaro
Antes De Que Cuente Diez (200

Fito & Fitipaldis - Ni Negro Ni Blanco

Fito & Fitipaldis - Sodadito Marinero

Fito & Fitipaldis - Antes De Que Cuente Diez (2009)
Lista de Temas:
01  -  Antes De Que Cuente Diez  - 04:44
02  -  Me Acordé De Ti  - 04:06
03  -  Tarde O Temprano  - 05:04
04  -  Catorce Vidas Son Dos Gatos  - 06:26
05  -  Todo A Cien  - 03:51
06  -  Los Huesos De Los Besos  - 04:30
07  -  Que Me Arrastre El Viento  - 04:28
08  -  Qué Necesario Es El Rock & Roll  - 05:29
09  -  Conozco Un Lugar  - 04:04
10  -  La Cuisine De Bernard  - 04:42
Bonus: Videoclip Lanzamientos
Mediafire Mp3. 110,21 MB

martes, 15 de mayo de 2012

Rabih Abou-Khalil. Fusión Árabe

Oud
 Nacido en Beirut (1957) en la época dorada de esa ciudad, cuando era conocida como "La Suiza del Medio Oriente". Estudió música clásica árabe en el Conservatorio de la capital libanesa aprendiendo a tocar el oud, (instrumento tradicional árabe de 5 o 6 cuerdas dobles similar al laúd) con el maestro Georges Farah,. Combina este aprendizaje con el de música clásica occidental, tocando la flauta. Mientras en su casa recibía las influencias del jazz y el rock.
 En 1978, debido a la guerra civil libanesa se traslada a Munich donde continúa sus estudios de flauta bajo las enseñanzas de Walter Theurer en la Academia de Música de dicha ciudad alemana. De hecho en sus primeras composiciones, grabadas en 1981, tocaba e improvisaba con la flauta. Poco después se pasa al "oud" instrumento esencial en la tradición musical árabe. Su manera de tocar ha sido comparada a menudo con la de un guitarrista de jazz aunque el ritmo de Khalil suele ser más rápido que el de los músicos de jazz.
R.Abou-Khalil - Arabian Waltz
En su música empieza por incorporar ritmos árabes a la música occidental, el jazz y la improvisación para, posteriormente empezar a experimentar con géneros musicales de otras partes del mundo. Sus primeros discos "Compositions & Improvisations" (1981), "Bitter Harvest" (1984), "Between Dusk and Dawn" (1987) y "Bukra" (1988) son editados por la compañía MMP.
Abou-Khalil
 Nafas" (1988) sale bajo el sello de la prestigiosa discográfica alemana ECM. Sus posteriores trabajos (y reediciones de los anteriores) a partir de "Roots & Sprouts" (1990),  aparecen en Enja Records.
 En "Al-Jadida" (1990) incorpora al saxofonista "Sonny Fortune" y en el siguiente trabajo, "Blue Camel", al también saxofonista "Charlie Mariano" y al fiscorno "Kenny Wheeler". En ambos hace su aparición la influencia de la música turca en forma de compases complejos como el 11/4 en el tema Sahara.
R.Abou-Khalil - Sahara
Le sigue "Tarab" (1992) donde recupera el "Ney" (flauta típica de Oriente Medio) que ya había utilizado en "Nafas". Para la grabación de "Arabian Waltz" compone para cuarteto de cuerdas, contando con la participación del "Balanescu Quartet" (dos violines, viola y violoncello); junto con las cuerdas y el oud contaba con la tuba y el "frame drum" (una especie de pandero).
 Las grabaciones se van sucediendo ininterrumpidamente: "Odd Times" (1997); "Yara" (1998); "The Cactus Knowledge" (2001); "Il Sospiro" (2002); Morton's Foot (2004) en el que añade nuevas particularidades. Acordeón a cargo de Luciano Biondini  y la voz de bajo del  cantante sardo Gavino Murguia cuya tesitura evoca los cantos de los monjes tibetanos. Tendiendo un puente entre las músicas oriental y occidental.
 "Journey To The Centre Of An Egg" (2005) se construye alrededor de un trio; piano (Joachim Kühn que también duplica al saxofón alto), oud y batería. A continuación aparece "Songs For A Sad Women" (2007) y dando otra vuelta de tuerca "Em Portugues" (2008) donde mezcla lo árabe con el fado interpretado por Ricardo Ribeiro.
R.Abou-Khalil/Ricardo Ribeiro - Como Um Rio
Selection" (2009) y "Trouble In Jerusalen" (2010) conforman su extensa e interesante discografía. Rabih-Abou Khalil ha participado en más de un centenar de festivales y ha tenido colaboraciones con un selecto grupo de artistas de los más variados estilos e instrumentos. También ha formado parte, de manera destacada, en la serie documental producida para televisión por EuroArts Entertainmen: "Visions Of Music". En la que a lo largo de 13 capítulos se adentra en la fusión del jazz con las distintas músicas tradicionales del mundo. De esta serie se editó una grabación bajo el título "Visions of Music - World Jazz" (Enja Records, 1998).
R.Abou-Khalil - Between Dusk And Down

R. Abou-Khalil - Le Train Bleu

Rabih Abou-Khalil - Songs For Sad Women (2007)
 Lista de Temas:
01  -  Mourir Pour Ton Décolleté  - 07:35
02  -  How Can We Dance If I Cannot Waltz  - 07:04
03  -  Best If You Dressed Less  - 07:09
04  -  The Sad Woman Of Qana  - 08:50
05  -  Para O Teu Bumbum  - 06:56
06  -  Le Train Bleu  - 06:59
07  -  A Chocolate Love Affair  - 11:19
Mediafire Mp3. 79,53 MB 

lunes, 7 de mayo de 2012

Gov't Mule. Las "Jam Bands"

Gov't Mule nace en 1994 como un proyecto paralelo a "The Allman Brothers Band" por parte de Warren Haynes y Allen Woody. Ambos entraron en The Allman Brothers Band en 1989; Haynes como guitarra principal y Allen a cargo del bajo. Seguidores de los "power trio" de los 60 deciden, junto al baterista Matt Abts y aprovechando que los Allman Brothers estaban en ese momento inactivos.
Seguramente uno de los grupos más representativos junto a Grateful Dead, The Allman Brothers y Phish de las llamadas "Jam Band" por la variedad estilística de los temas que interpretan sean propios o covers de composiciones ajenas a los que son tan aficionados.
Graban el primer álbum "Gov't Mule" (1995). El segundo álbum "Roseland Ballroom" (1996) ya es un directo ambos obtienen unas críticas relativamente buenas pero no consiguen gran éxit.o.
En 1997, dado que Allman Brothers sigue sin sacar material nuevo,  Haynes y Allen deciden dedicarse por completo a este nuevo proyecto. Aparece su segundo álbum de estudio "Dose" (1998). Posteriormente con la colaboración de músicos de otras formaciones (Allman Brothers, Black Crowes, Parlamento/ Funkadelic, y Derek Trucks Band) realizan un concierto la víspera de Año Nuevo que se graba saliendo en dos ediciones (de dos y cuatro discos) con el nombre de "Live... With a Little Help from Our Friends" (1999).
Gov't Mule - Id Rather Go Blind
Siguen con un buen ritmo creativo, "Life Before Insanity" sale sólo un año más tarde (2000). Esta vez sí , la crítica les dedica grandes elogios. Las buenas perspectivas se ven truncadas por la muerte de Allen Woody, encontrado muerto en una silla en Nueva York (la autopsia no ¡aclaró! de manera concluyente el motivo de la muerte).
Allen Woody
 El 21 de Septiembre del 2000 se organiza un concierto con el que se recaudaron fondos destinados a la educación de la hija del bajista desaparecido, "One For Woody". Dicho concierto contó con la participación de: sus amigos entre los que se contaban :The Allman Brothers, The Black Crowes, Phil Lesh and Friends y Jimmy Herring entre otros. Con el apoyo de "Ben Harper & The Innocent Criminals" Haynes y Abts realizaron en otoño del 2000 una gira "Smile at Half Mast Tour" (Gira de la Sonrisa a Medio Mástil en referencia a un poema que Haynes escribió para el funeral de Allen) con la que seguían homenajeando a su compañero.
Haynes reemprende su participación con The Allman Brothers hasta el año 2001 en que vuelve a dedicarse, casi en exclusiva, a "Gov't Mule", aunque colabora puntualmente con otras bandas (Allman Brothers, Phil Lesh and Friends y la reformada Grateful Dead).
Gov't Mule - Soulshine
En este mismo año, 2001, Haynes y Abts empiezan una grabación de tributo a Allen, para ello buscan a algunos de sus bajistas favoritos, entre los que cabe destacar: Jack Bruce (Cream), John Entwistle (The Who), Les Claypol (Primus), Flea (Red Hot Chili Peppers) y Chris Squire (Yes). De estas sesiones salen dos trabajos: The Deep End, Volume 1 (2001) y The Deep End, Volume 2 (2002). En las giras promocionales de dichos álbumes van alternando a distintos bajistas y teclistas de reconocido prestigio. De entre ellos salen los dos componentes permanentes que conforman la nueva formación del la banda, Danny Louis (teclado) y Andy Hess, ex Black Crowes (bajo).
Warren Haynes
 Deja Voodoo (2004) es el primer trabajo con la nueva formación, con el material que no entró en este trabajo editan el "EP" Mo' Voodoo (2005). Continúan su ritmo de grabación imparable con High & Mighty (2006) y Mighty High (2007) en este incorporan ritmos de reggae y dub.
Gov't Mule - Thorozine Shuffle
Viajan sin parar acudiendo a un gran número de festivales de música. Entre estos destaca su aparición en el festival de jazz de Nueva Orleans del 2003 en el "The Saenger Theatre" . Se trataba de la última actuación del "Deepest End Tours" que contó con 17 músicos del que se grabaron las seis horas de duración. En 2008 (Junio) se convierten nuevamente en un "power trio" con Haynes, Abts y Hess, en Septiembre se anuncia la retirada de Hess siendo sustituido por Jorgen Carlsson que llevaba varios meses ensayando con la banda. El octavo álbum, By a Thread (2009), es anunciado en la web del grupo; el mismo dia de lanzamiento se puede escuchar en la web el primer tema (Broke Down On The Brazos) con la participación de Billy Gibbons de ZZ Top.
Matt Abts
 Siguen su actividad frenética, realizan un concierto especial de Halloween  en Filadelfia en Octubre del 2009. En Enero del 2010 actuan en el Gran Lido de Negril (Jamaica) en el "Island Exodus", un resort de "todo incluido"; son tres actuaciones como Gov't Mule y una de Haynes en solitario. En el mismo evento participaron: Grace Potter & The Nocturnals, Ron Holloway y DJ Logic. En Mayo actuan en el festival Hangout Music Fest (Alabama); en Junio en el Azkena Rock (Vitoria/Gasteiz); en Julio vuelven a actuar en EE.UU.
en West Palm Beach (Florida), otra celebración del Halloween esta vez en el Fox Theater de Oakland.
Gov't Mule - Since I've Been Loving You
A pesar de tanta actividad, en el mismo 2010, en Agosto, tienen tiempo para editar otro álbum en directo con el título de "Mulennium", grabación de la actuación del show "New Year's Eve" que tuvo lugar en el "Roxy Theatre" de Atlanta (Georgia). Estamos, en definitiva, ante un grupo con una intensa actividad, de gran fuerza en sus directos, representantes indiscutibles de los "power trios" y las "jam band" de los que soy un acérrimo seguidor.
Gov't Mule - Nasty Dogs And Funky Kings

Gov't Mule - War Pigs
Gov't Mule - Gov't Mule (1995)
Lista de Temas:
01  -  Grinnin' In Your Face - Gov't Mule, Eddie "Son" House  - 01:36
02  -  Mother Earth - Gov't Mule, Memphis Slim  - 08:13
03  -  Rocking Horse - Gov't Mule, Gregg Allman  - 04:07
04  -  Monkey Hill - Gov't Mule, Warren Haynes  - 04:39
05  -  Temporary Saint - Gov't Mule, Warren Haynes - 05:45
06  -  Trane - Gov't Mule, Matt Abts  - 07:28
07  -  Mule - Gov't Mule, Matt Abts  - 05:40
08  -  Dolphineus - Gov't Mule, Matt Abts - 02:03
09  -  Painted Silver Light - Gov't Mule, Warren Haynes - 07:07
10  -  Mr. Big - Gov't Mule, Andy Fraser- 06:08
11  -  Left Coast Groovies [for Fz] - Gov't Mule, Matt Abts - 06:53
12  -  World Of Difference - Gov't Mule, Warren Haynes - 10:15

martes, 1 de mayo de 2012

Jane Joyd. Proyecto Demo 2011

No sigo demasiado este tipo de eventos, en ocasiones cómo esta me arrepiento de no hacerlo.
"Proyecto Demo" es un concurso de bandas organizado de manera conjunta entre Radio3 y el "Festival Internacional de Benicàssim" (FIB).
Hasta hoy (30 de Abril) no había escuchado nada de la ganadora de la edición del año 2011.
Ha sido una grata sorpresa. Se trata de Elba Fernández (A Coruña) que canta bajo el nombre artístico de "Jane Joyd", nombre extraido de la protagonista de un cortometraje.

Una joven cantante que ha pasado por diferentes grupos de los más diversos estilos hasta que decidio hace dos años cantar su propia música. Con un estilo cercano al folk americano mezclado con otras influencias.
Jane Joyd - Hardly Wait
Actuó en el "FIB" del 2011 al lado de grupos ya consagrados: Arctic Monkeys; Arcade Fire; Portishead; The Strokes... Ha seguido paseando su múaica, tanto covers como algunas compsiciones propias por diversos festivales y un notable número de salas de toda España.
En este año ha publicado su primer trabajo en formato EP “Shy Little Jane Presents: The Dramatic Tale Of Her Animals”, cuatro temas al estilo de las antiguas fábulas.
Se trata de un valor que sube de manera pausada pero con fuerza y del que deberíamos seguir oyendo hablar, siempre que los grandes "gurús" de la música de dignen a hacerle un hueco y no quede relegada a los circuitos alternativos.
Como bien queda explicado en el vídeo que adjunto, el EP está concebido cómo un álbum conbceptual, para ser escuchado sin pausas.
Estos son los cuatro temas y el vídeo con el trabajo completo:
1 - The Cage
2 - Heartless Horse (The Disappearing Act)
3 - Dead Fish
4 - Renard Came To My House, Stole My Smile And Left Forever
Jane Joyd - Shy Little Jane Presents:
 The Dramatic Tale of Her Animals
Espero que lo disfruteis tanto cómo lo he hecho yo.