lunes, 28 de noviembre de 2011

Extrechinato y Tú - Poesía Básica. La unión hace la música.


No se por que no he hecho antes este post, siempre se cometen errores que uno mismo no comprende. Así como existen libros de cabecera, este sería uno de mis discos de cabecera. En el se aunan música y poesía despertando emociones imposibles de describir. Desearía que fuera un reencuentro para el que ya lo conozca y un agradable descubrimiento para todo aquel que no lo haya escuchado nunca así como un acercamiento a un poeta digno de estar entre los mejores.
Extrechinato y Tú
 Extrechinato y tú son "Robe", cantante y guitarrista de Extremoduro,  "Uoho" Antón, guitarrista de Extremoduro y Platero y Tú, y  "Fito" Cabrales, cantante y guitarrista de Platero y Tú y Fito & Fitipaldis.
El proyecto creado exclusivamente para musicar los poemas de Manolo Chinato.  Poesía básica es su único trabajo.
En los primeros años de Extremoduro, cuando aún era un grupo inédito sólo existía la maqueta del que sería su primer disco, Rock transgresivo, "Robe y Manolo Chinato se conocieron.
Un día, tras un concierto en Zarza de Granadilla (Cáceres), Chinato acudió a felicitar al grupo a los camerinos y allí le recitó a "Robe" un poema: Ama, ama y ama y ensancha el alma, (que acabaría convirtiéndose en la canción de Extremoduro, en la cual el propio Chinato recita el verso final).
Manolillo Chinato
Robe  decidió llevarle con él en la gira, en cuyos conciertos Chinato recitaba el poema. Éste sería el inicio de su amistad, el grupo incluyó en su repertorio muchos de los poemas de Manolo.
 La idea de hacer un disco entero con sus poemas surgió en 1996 durante la gira de Extremoduro. Robe y Uoho trabajaban en un nuevo disco de Extremoduro. El mismo Uoho y Fito se ocupaban de la gira del disco 7 con Platero y Tú, por lo que la idea quedó aparcada.
Finalmente en junio de 1997 Fito, Uoho, Robe, Chinato junto con varios amigos inician la grabación de Poesía básica, único álbum del proyecto.
En el disco encontramos rock duro y melodias en la que se mezclan guitarras eléctricas y acústicas, teclados con alguna orquestación, y la impagable voz de Manolillo Chinato recitando sus poemas. Fito y de Robe rematan el conjunto cantando los temas.
La mayoría de las letras son poemas de Chinato con la excepción de: "Si el cielo está gris", "Rojitas" y "Abrazado a la tristeza". Escritas por Fito, la primera de ellas es la única en la que no interviene el poeta. Las otras dos incluyen versos de Chinato intercalados con las estrofas cantadas por Fito.  Estos dos últimos temas han sido grabados  por Fito (sin los versos de Chinato) con los Fitipaldis en los discos: "A puerta cerrada" y "Por la boca vive el pez".
Extrechinato y Tú es un proyecto con una personalidad y un sonido propios, y un estilo muy particular tanto en las letras como en la música con ningún nexo de unión con los trabajos de sus componentes en sus grupos respectivos.
Extremoduro editó "Yo, minoría absoluta"  un año después, y Fito & Fitipaldis grabaron "Los sueños locos" tras la disolución de Platero y Tú que tuvo lugar al poco tiempo de la edición de "Poesía Básica".
Los componentes del  disco fueron:
Manolo Chinato - Recitados.
Roberto Iniesta, "Robe" (Extremoduro) - Guitarra, Voz y Recitados.
Adolfo "Fito" Cabrales (Platero y Tú, Fito & Fitipaldis) - Guitarra y Voz.
Iñaki "Uoho" Antón (Platero y Tú, Extremoduro, Inconscientes) - Guitarra y Bajo
 Con las colaboraciones de:
José Ignacio Cantera (Extremoduro, Inconscientes) - Batería.
Jesús García "Maguila" (Platero y Tú, La Gripe) - Batería.
Ricardo Cantera - Batería.
Javier Alzola (Fito & Fitipaldis) - Saxo.
Gino Pavone (Fito & Fitipaldis) - Percusiones.
José Alberto Bátiz (Fito & Fitipaldis) - Guitarra slide.


Extrechinato y Tú - Abrazado a la Tristeza

Extrechinato y Tú - A la Sombra de mi Sombra

Entrechinato y Tú - Rojitas
Extrechinato y Tú - Viento (Déjame Ir Contigo)
Extrechinato y Tú - Poesía Básica

 Lista de temas:
1 - A la Sombra de mi Sombra
2 - Juguete de Amor.
3 - Viento (Déjame Ir Contigo)
4 - Abrazado a la Tristeza
5 - Eterno Viajero
6 - Tres Puertas
7 - Si el Cielo Está Gris
8 - Sueños
9 - Rojitas
10 - Manolillo Chinato
Enlace con las letras de las canciones del disco
En este libro podeis encontar una buena representación de las poesías de Manolo Chinato.

Yo Soy un Hombre De Campo 
Yo soy un hombre de campo
y no quiero dejar de serlo.

Yo soy un hombre de campo
como lo es el sol y el viento.

Yo soy un hombre de campo,
rebelde, duro y risueño.
    
Yo soy un hombre de campo
y no quiero dejar de serlo
porque en el campo me hice
en lo malo y en lo bueno
y en el campo conocí
a quien llevo por dentro.

Yo soy un hombre de campo
y me gustan los inviernos.
Yo soy un hombre de campo
y no quiero dejar de serlo...

miércoles, 23 de noviembre de 2011

Revolver. ...Que Veinte Años No Es Nada

Segundo post que dedico a Carlos Goñi (Revolver).


En esta ocasión la caja recopilatoria: "Que Veinte años no es nada". Formada por cuatro CD dos DVD y un libro.
Un repaso exhaustivo a estos veinte años dedicado profesionalmente a la música. Los dos primeros CD están dedicados a los éxitos de la banda.
El tercero lo forman colaboraciones, tributos y temas inéditos. De este son los vídeos que podreis ver, con excepción de El cuarto una actuación en directo
Conde Duque, Madrid, el 21 de julio de 2006.
Los DVD  recojen los videoclips (el primero) y el concierto "Entre Amigos" que tuvo lugar en el Club Nokia Beat.
Revolver - ...Que Veinte Años No Es Nada
Que Veinte Años No Es Nada

CD 1: 1988 - 1997
1 - Fuera de lugar
2 - País del Sur
3 - Si es tan solo amor
4 - El roce de tu piel
5 - Dos por dos
6 - Tu canción
7 - Tu noche y la mía
8 - No va más
9 - Por un beso
10 - Eldorado
11 - Lisa y Fran
12 - Es lo que es , hay lo que hay
13 - El mismo hombre
14 - Mi rendición
15 - Tu lado bueno
16 - Ten fe en mí
17 - El peligro

CD 2: 2000 - 2008
1 - San Francisco
2 - San Pedro
3 - He de salir
4 - Sara
5 - Rodrigo y Teresa
6 - Eso de saber
7 - Odio
8 - Petroleros
9 - Donde está el final
10 - Ese viejo rock & roll
11 - Mestizo
12 - Dime cómo lo hago yo
13 - Duro de llevar
14 - Tiempo pequeño
15 - Clarisa
16 - Y pasa el tiempo


CD3: Colaboraciones, Rarezas e Inéditos
1 - Palabras sin nombre – Tributo a Duncan Dhu
2 - Todo a pulmón – Tributo a Miguel Ríos
3 -  A face in the crowd – Tributo a Tom Petty
4 - Esta noche – El homenaje a 091
5 - La rosa y la cruz – con Rebeldes
6 - Quiero beber hasta perder el control – con Los Secretos
7 - Juan Charrasqueando – Tributo a México
8 - Me vuelvo loco – Mucho Tequila
9 - Mi segundo amor – con Chavela Vargas
10 - Fuimos – con Mónaco
11 - Asustando el huracán – Inédita
12 - Tu camino - Inédita
13 - La carretera – Inédita
14 - Lo mejor de lo peor – Inédita
15 - Rosario – Inédita
16 - Santa María – Inédita
17 - Sol de invierno – Inédita
Carlos Goñi-Álvaro Urquijo

CD 4: Directo Madrid, Conde Duque
1 - Duro de llevar
2 - Tu y yo
3 - Sara
4 - Esperando mi tren
5 - Marineros varados
6 - Es mejor caminar
7 - Tu noche y la mía
8 - Odio
9 - San Pedro
(Temas descartados de Básico 3)
10 - Lecho de rosas
11 - Rodrigo y Teresa
12 - Más por ellos que por mí
13 - Lo que Ana ve

Revolver y Monaco - Fuimos

Revolver - Asustando El Huracán

Revolver - Santa María

Revolver - Esta Noche 

Revolver - La Carretera

Revolver - Lo Que Ana Ve

jueves, 17 de noviembre de 2011

My Morning Jacket. El efecto reverberación

My Morning Jacket es una banda norteamericana  formada en 1998 en Louisville, Kentucky.
El  nombre proviene de un abrigo que el cantante Jim James encontró mientras rebuscaba entre los restos de su bar favorito, que se quemó. El abrigo tenía las letras MMJ bordadas.
My Morning Jacket
Formada por del cantante, guitarrista y compositor Jim James, EL bajo "Two Tone" Tommy, al baterista Patrick Hallahan, al guitarra, saxo y vocalista Carl Broemel y al teclista Bo Kostler
En 2000 se unió Danny Cash, como teclista. A finales de 2000 J. Glenn dejó la banda siendo reemplazado, de manera fugaz,  por Chris Guetig, y por Hallahan, amigo de la infancia de James, posteriormente.
Dos años más tarde Quaid y Cash abandonan la banda, siendo reemplazados por Broemel (guitarra, saxo, voz) y Kostler (teclado).
El álbum  debut de la banda, " The Tennessee Fire" fue editado en 1999 (Darla Records). "At Dawn " salió dos años más tarde bajo el mismo sello discográfico. En 2003 grabaron "It Still Moves", su debut en una gran discográfica (ATO records).
Después de la publicación del álbum la banda ofreció a los fans un EP en vivo Acoustic Citsuoca, donde queda patente el talento vocal de James, acompañado por una música minimalista.
Jim James
Editados tres álbumes y múltiples EP (han editado un total de 11) recuperan trabajos anteriores, incluyendo antiguas demos, versiones en directo y versiones publicándolos  en dos trabajos distintos.
Estos discos, titulados "Early Recordings. Chapter 1 -The Sandworm Cometh" y "Early Recordings. Chapter 2 -Learning", con ellos documentan la formación y progreso de la banda en sus primeros años.
My Morning Jacket formaron parte del Bonnaroo Music Festival en 2003, 2004, 2005 y 2006, siendo la única banda invitada al festival cuatro veces seguidas. Siendo recordado por sus seguidores  como uno de los más legendarios de la historia de la banda el del 2004. Se le ha puesto el nombre de "the Return to Thunderdome" debido la gran tormenta eléctrica desatada en el cierre del concierto, mientras tocaban"Steam Engine".
Los conciertos de 2004 y 2005 han sido editados como descargas oficiales en la web de Bonnaroo. La banda tocó tres horas y media en Bonnaroo el 16 de junio de 2006.  Aparte de sus temas, hicieron versiones de: The Flying Burrito Brothers, The Velvet Underground, The Who, The Band, The Rolling Stones y The Misfits.
Octubre del 2005, la banda publica "Z," en el que dan muestras de su madurez musical y la consolidación de la banda. Obtiene el reconocimiento de los críticos musicales.
MMJ
Participan en la película Elisabethtown de Cameron Crowe, 2005 , como la ficticia banda sureña Ruckus, versiomamdo a Lynyrd Skynyrd (Free Bird). Sus propios temas "Where to Begin" y "Same in any Language" formaban parte de la banda sonora del filme. El programa musical Austin City Limits emitió la actuación de My Morning Jacket en el prestigioso festival del mismo nombre en sue edición del 2006 y el 30 de Abril del mismo año participaron en el Coachella Valley Music Festival. Redondeando el año con el High Sierra Music Festival el 30 de junio y el 1 de julio. A James se le concedió uno de los galardones musicales Esky en la categoría de cantautores.
Participan, abriendo las actuaciones,  en la primera parte del  tour de Pearl Jam de 2006, desde 9 de mayo en Toronto, hasta el 3 de junio en East Rutherford, Nueva Jersey.  También fueron invitados a abrir el show en Europa, que comenzaba en Septiembre, algunas noches como cabeza de cartel, tocando solos.
El 8 de junio, también en el 2006, fueron invitados musicales del Show de David Letterman y en el de Conan O'Brien el 29 de noviembre.
En 2011 sale Cicuital, su último trabajo, para su grabación montaron el estudio en una iglesia del siglo XIX . Intentando conseguir un sonido diferente al  desu trabajo anterior, grabado en Manhattan.
El album cuenta con la producción de Tucker Martine, miembro de Decemberist. Grabado tocando las canciones en directo en 24 pistas, con todos los músicos formando un cìrculo, lo que motivó título del disco.

MMJ - Highly Suspicious

MMJ - Thank You, Too

MMJ - Librarian

Evil Urges

MMJ - Remnants

MMJ - One Big Holiday

My Morning Jacket - Evil Urges
 Lista de temas:
1 - Evil Urges
2 - Touch Me I'm Going to Scream Pt.1
3 - Highly Suspicious
4 - I'm Amazed
5 - Thank You Too!
6 - Sec Walkin
7 - Two Halves
8 - Librarian
9 - Look at You
10 - Aluminum Park
11 - Remnants
12 - Smokin from Shootin
13 - Touch Me I'm Going to Scream Pt.2
14 - Good Intention
Megaupload Mp3. 76,28 MB

domingo, 13 de noviembre de 2011

Jim Croce. Sencillez acústica

James Joseph Croce, (Jim Croce), nació en Pennsylvania el 10 de Enero de 1943. Empezó a interesarse por la música desde niño, a los cinco años aprendió a tocar su primera canción en el acordeón. Esta (la música) fué un mero pasatiempo hasta su llegada a la universidad de Villanova donde formó varias bandas, tocando en las fiestas de la fraternidad, los cafés y otras  universidades de los alrededores de Filadelfia. Tocando  cualquier estilo musical: blues, rock , a capella..., que fuera del agrado de la audiencia.
Desde mediados de 1960 a 1970, Croce se actuó con su esposa como un dúo. En un primer momento el repertorio de sus actuaciones se componía de canciones de artistas como Ian y Sylvia Gordon Lightfoot, Joan Baez, y Woody Guthrie. Con el tiempo, comenzaron a escribir su propia música en la que caben todos los géneros, blues, country, folk, rock & roll. En 1968, Jim Croce y Ingrid alentados por el productor discográfico Tommy West  se mudan a Nueva York donde En los dos años siguientes llegan a conducir más de 300.000 millas  tocando en clubes pequeños y en el circuito de conciertos de universidad promocionado  el álbum: "Jim & Ingrid Croce". Desilusionados por el mundo de la música comercial vendieron todo menos una guitarra regresando a Pennsylvania, donde Jim consiguió un empleo como camionero, para poder subsistir, siguio escribiendo canciones inspirándose a menudo en personajes que se reunen en los bares y paradas de camiones.
Jim Croce
La pareja regresó a Filadelfia, Jim decidió "sentar la cabeza" convertiriendose en un miembro productivo de la sociedad. Cada vez más frustrado, dejó de enseñar la guitarra en un campamento de verano y se alistó al ejército. En 1970, Croce conoce al  pianista de formación clásica, guitarrista y cantante-compositor Maury Muehleisen. Lo hace por mediación del productor Joe Salviuolo, amigo de Jim desde la época de la universidad de Villanova. De la mano de Salviuolo Croce y Muehleisen forman duo; primero  Muehleisen respalda a Jim con la guitarra en sus actuaciones, con el tiempo esos roles de invirtieron.
En 1972,  firmó un contrato para realizar tres grabaciones con ABC Records, lanzó dos álbumes, "You Don't Mess Around with Jim"  y "Life and Times". Ese mismo año los sencillos "You Don't Mess Around with Jim", "Operator (That's Not the Way It Feels)" y "Time in a Bottle"(escrita para  su hijo aún por nacer, AJ Croce) son muy bien acogidos. Otro sencillo "Bad, Bad Leroy Brown", llegó al número 1 en las listas estadounidenses en Julio de 1973.
El 21 de septiembre de 1973, el  mismo dia que se publica el sencillo "I Got a Name"; Croce, Muehleisen, y otras cuatro personas murieron en el accidente de un chárter al despegar del Aeropuerto Regional de Natchitoches (Lousiana). Al termino de un concierto en el  Northwestern State University's Prather Coliseum en Natchitoches debian volar hacia Sherman, Texas, para un concierto en el  Austin College , cuando el avión se estrelló cerca de una hora después del final del concierto. El álbum "I Got a Name" salió a la venta el 1 de Diciembre de 1973. Croce había terminado la grabación poco más de una semana antes de su muerte. Este trabajo póstumo incluye tres hits: "Workin at the Car Wash Blues", "I'll Have to Say I Love You in a Song". La canción que da título al álbum, título que había sido utilizado como tema de la película "The Last American Hero" dos meses antes del fatídico accidente. El álbum alcanzó el número 2 en las listas  de EE.UU. en la categoría de álbums de Pop. El tema "I'll Have to Say I Love You in a Song" llegó al número nueve en la lista de singles de EE.UU.. "Time in a Bottle" y  "Don't Mess Around With Jim" aparecieron en los créditos de la TV movie "She Lives!" protagonizada por Desi Aznar Jr. y emitida en Abril de 1973.
Esa aparición generó un gran interés  por Jim y su música. Eso, combinado con la noticia de la muerte del cantante, provocó un renovado interés por los anteriores trabajos de Croce. En consecuencia, tres meses después, "Time In a Bottle", lanzada originalmente en el primer álbum el año anterior, se encaramó hasta el número uno.  El 29 de diciembre de 1973, el tercer álbum "póstumo" entra en las listas de éxitos canciones de la era del rock detrás de (Sittin' On) The Dock of the Bay" de Otis Redding y "Me and Bobby McGee" de Janis Joplin. Un "grandes éxitos" titulado Photographs & Memories, es lanzado en 1974, alcanzando una gran popularidad. Otras grabaciones póstumas son: "Home Recordings: Americana","Facets", "Jim Croce: Classic Hits", "Down the Highway" Asimismo las grabaciones en DVD y ediciones en CD de las actuaciones de televisión "Have You Heard: Jim Croce Live". El catálogo de Croce se convirtió en un elemento básico en las emisoras de radio durante años. . En 1990, Croce fue incluido en el "Songwriters Hall of Fame". Su hijo, nacido el 28 de septiembre de 1971, es actualmente un consumado cantautor, músico y pianista, actuando bajo el nombre de AJ Croce.
Ingrid, su viuda, es propietaria del "Croce's Restaurant & Bar Jazz", inaugurado en 1985 y situado en el histórico Gaslamp Quarter en el centro de San Diego, California. Un proyecto del que ella y Jim habían hablado en tono de broma en la década anterior.
Jim Croce - Operator

Jim Croce - Time In a Bottle


Jim Croce - Bad, Bad Leroy Brown

Jim Croce - Photographs and Memories

Jim, Croce - 50 Anniversary Collection
 Lista de Temas:

miércoles, 2 de noviembre de 2011

Pianistas II

Comprobando que el primer post de los pianistas es uno de los más visitados, me he decidido por hacer una segunda entrega.

Dinu Lipatti - Boureé Op.10 (G.Enescu)

Yuja Wang - Danse Macabre «Improvisación» (C.Saint Saëns)

Museo Liszt (pianos de los alumnos)
Grigory Sokolov - La Poule (Rameau)

György Cziffra - Tannhäuser (R.Wagner)

Aida Emart (México-1962)
Martha Argerich - Sonata k.141 (D.Scarlatti)

Alfred Brendel - Islamey "Fantasía Oriental" (M.Balákirev)