Bemoles y Sostenidos: 2014

lunes, 21 de julio de 2014

Cactus: Nacidos de un accidente.


Cactus: Tim Bogert, Rusty Day, Jim McCarthy, Carmine Appice

Tras la disolución de Vanilla Fuge (1969), Carmine Appice (baterista) y Tim Bogert (bajo) iban a formar parte de un nuevo proyecto junto a Jeff Beck y Rod Stewart. El grave accidente automovilístico de Beck (estuvo inactivo durante un año) dió al traste con dicho proyecto tal y como estaba concebido. Appice Y Bogert decidieron seguir adelante. Se ponen en contacto con Rusty Day, cantante de The Amboy Dukes, (grupo que contaba en sus filas con un joven guitarrista llamadoTed Nugent) y con Jim McCarty, guitarrista de The Buddy Miles Express. Esta fue la primera formación de Cactus (1970), lamentablemente no tuvo una larga carrera discográfica.

Cactus - Feel So Bad

El primer álbum, "Cactus" (1970). El disco contenía estilos variados: hard rock, blues, boogie, rock... Una versión del blues "Parchman Farm" o "Parchman Farm Blues" un tema clásico de Bukka White (1940); otra gran versión, "You Can’t Judge a Book by The Cover" compuesta por Willie Dixon e interpretada por Bo Diddley (1962) más los temas propios conformaban este trabajo (destacables “Let Me Swim” y “My Lady From South Of Detroit). Del conjunto de temas y su interpretación se podía deducir que este podía ser un grupo que dejaría grandes momentos musicales para recordar. A pesar de esto las ventas no fueron destacables, sin que pudiera llegar considerarse un fracaso comercial.

Cactus - Let Me Swim

Al año siguiente lanzan su segundo álbum "One Way... Or Another" (1971), otro gran disco parecido estilísticamente al anterior, ahondando un poco más en el hard rock y el blues rock. Nuevamente incluyeron dos versiones de categoría: "Long Tall Sally" de Little Richard (1956) y "It Feels So Bad" de Chuck Willis.

Tim Bogert

Para la grabación de su siguiente disco, "Restrictions" (1971) contaron con el teclista Duane Hitchings. El disco sigue la misma tónica que los anteriores, esta vez versionan un standard del "Chicago blues", "That's Evil" compuesta por Willie Dixon e interpretada por Howlin' Wolf con el nombre de "Evil" (1964).

Cactus - Long Tall Sally

Poco después de la aparición de "Restrictions", problemas internos llevan a que McCarty sea expulsado de la formación, no tarda mucho en abandonarla Rusty Day. Se crea una nueva formación con Appice (betería), Bogert (bajo), Werner Fritzchings (guitarra), Duane Hitchings (teclado) y Peter French (voz). Graban el cuarto disco, "Ot 'N' Sweaty" (1972). Este disco resulta un trabajo poco elaborado, parece que la formación no está consolidada.
Después de su aparición el grupo se disuelve, Bogert y Appice recuperan la antigua idea de unirse a Jeff Beck, con el que forman "Beck, Bogert y Appice". Con solo dos discos en el mercado se trató de un grupo de una calidad extrema (probablemente debería publicar un post sobre esos dos trabajos).

Carmine Appice

Duane Hitchings forma una nueva banda con el nombre de "The New Cactus Band" en la que no cuenta con ninguno de los antiguos miembros destacados. Mike Pinera se hizo cargo de la guitarra, Jerry Norris de la batería y Roland Norris del bajo. Lanzaron un disco, "Son Of Cactus" (1973). Realizaron una pequeña gira por una parte de los Estado Unidos, no tardaron en disolverse.
En 1976 Rusty Day decide formar otra versión de la banda en Florida. Est formación contó, aparte de Rusty Day con: Steve "Kahoutek" Dansby (guitarrista), John "Soybean Slim" Sauter (bajista) , y Garry "Madman" Moffatt (baterista). Estuvieron activos hasta 1979, se ha hablado mucho sobre si existen grabaciones suyas, lo cierto es que no ha salido nada a la luz. Según leo en Wikipedia pueden encontrarse algunas grabaciones en vivo a través de internet, por ahora no he conseguido encontrar ninguna.

Cactus - Tribute To Rusty Day

El 3 de junio de 1982, Día Rusty fue asesinado en su propia casa. A pesar de que se cree que fue asesinado por una banda de traficantes de drogas, nunca se ha aclarado lo sucedido.

Rusty Day

En 2006 el grupo reaparece de nuevo, después de 34 años se les puede escuchar en un programa de radio en Nueva York (The Radiochick Show), aparecen en él en dos ocasiones; posteriormente dan un concierto, el primero desde 1972. El evento tiene lugar en el "B.B. King's Blues Club" de Times Square. Pero la "gran reunión" tuvo lugar en Suecia, concretamente en el "Sweden Rock Festival" de Norje.
En dicho festival reaparecen juntos, Appice, Bogert y McCarty, el artífice de la reunión fue Jimmy Kunes (Savoy Brown) que participó como vocalista. Tanto en las actuaciones de Nueva York como en Suecia contaron con el armonicista Randy Pratt.

Cactus - Muscle And Soul

La aceptación fue tan buena que decidieron grabar un álbum, "CactusV" (2006). Dos años más tarde se repite la historia de 1971, Jim mcCarty abandona la formación siendo sustituido, nuevamente, por Werner Fritzching. Tim Bogert decidió abandonar las giras en las que le sustituyó Elliot Dean Rubinson. McCarty regresa por segunda vez en 2011 junto con un nuevo bajista, Pete Bremy. Esta es la formación que sigue en activo hasta el momento.

Cactus - Evil

Se dice que su música ha influenciado a grupos como: Aerosmith, VanHalen, 38 Special, The Black Crowes, Lynyrd Skynyrd y The Black Keys. Debo confesar que esto de conocer y definir las influencias de cualquier grupo de música es algo que no se me da bien, tampoco me convence demasiado. Pero esto ya sería una opinión personal discutible en la que no voy a extenderme aquí.

Cactus - Barely Contained: The Studio Sessions

[Pass: gurb-dobro314]

Lista de Temas CD1.
01 - Parchman Farm - 03:07
02 - Bro. Bill - 05:14
03 - My Lady From South Of Detroit - 04:26
04 - You Can't Judge A Book By The Cover - 06:33
05 - Let Me Swim - 03:51
06 - No Need To Worry - 06:15
07 - Oleo - 04:52
08 - Feel So Good - 06:05
09 - Sweet Little 16 - 05:08
10 - Rumblin' Man - 04:23
11 - The Sun Is Shining - 05:15
12 - Long Tall Sally - 05:55
13 - Rockout, Whatever You Feel Like - 04:01
14 - Rock N' Roll Children - 05:45
15 - Big Mama Boogie - Parts 1 & 2 - 05:30
16 - Song For Aries - 03:07

Lista de Temas CD2.
01 - Feel So Bad - 05:32
02 - Hometown Bust - 06:40
03 - One Way... Or Another - 05:10
04 - Hound Dog Sniffin' - 05:20
05 - Restrictions - 06:18
06 - Token Chokin' - 03:10
07 - Guiltless Glider - 08:49
08 - Evil - 03:18
09 - Alaska - 03:41
10 - Sweet Sixteen - 03:19
11 - Bag Drag - 05:13
12 - Mean Night In Cleveland - 02:12
13 - Bad Stuff - 03:12
14 - Bringing Me Down - 05:27
15 - Bedroom Mazurka - 04:39
16 - Telling You - 05:11
17 - Underneath The Arches - 00:27

martes, 15 de abril de 2014

Mare Nostrum

Illes Medes (Islas Medes)

Un viaje dominado por muchas emociones y re-encuentros.
El mar de una vida genera un azul especial fijado en la memoria de la retina, el sonido del oleaje un rumor que nunca deja de oirse del todo, el aroma de la sal que te impregna totalmente aunque ya nunca la huelas.

Soy mediterráneo por los cuatro costados, eso es algo de lo que nunca se separa alguien que ha nacido cerca de él.

Con esa marca indeleble y eterna nace la idea de este post. Con una canción/poema y un poema hecho canción que para mi definen perfectamente esa esencia.

Joan Manuel Serrat - Mediterráneo


Cap de Creus (Cabo de Creus)

Y un poema de un mallorquín, Miquel Costa i Llobera (Mallorca 1854-1922), que expresa a la perfección todo lo que para mí puede suponer este mar.

El Pi de Formentor

Electus ut cedri

Mon cor estima un arbre! Més vell que l'olivera,

més poderós que el roure, més verd que el taronger,

conserva de ses fulles l'eterna primavera,

i lluita amb les tormentes que assalten la ribera,

com un gegant guerrer.

No guaita per ses fulles la flor enamorada;

no va la fontanella ses ombres a besar;

mes Déu ungí d'aromes sa testa consagrada

i li donà per trone l'esquerpa serralada,

per font l'immensa mar.

Quan lluny damunt les ones renaix la llum divina,

no canta per ses branques l'aucell que encativam;

el crit sublim escolta de l'àguila marina,

o del voltor que passa sent l'ala gegantina

remoure son fullam.

Del llim d'aquesta terra sa vida no sustenta;

revincla per les roques sa poderosa rel,

té pluges i rosades i vents i llum ardenta,

i, com un vell profeta, rep vida i s'alimenta

de les amors del cel.

Arbre sublim! Del geni n'és ell la viva imatge;

domina les muntanyes i aguaita l'infinit;

per ell la terra és dura, mes besa son ramatge

el cel qui l'enamora, i té el llamp i l'oratge

per glòria i per delit.

Oh! sí: que quan a lloure bramulen les ventades

i sembla entre l'escuma que tombi el seu penyal,

llavors ell riu i canta més fort que les onades

i vencedor espolsa damunt les nuvolades

sa cabellera real.

Arbre, mon cor t'enveja! Sobre la terra impura,

com a penyora santa duré jo el teu record.

Lluitar constant i vèncer, reinar sobre l'altura

i alimentar-se i viure de cel i de llum pura...

oh vida, oh noble sort!

Amunt, ànima forta! Traspassa la boirada

i arrela dins l'altura com l'arbre els penyals.

Veuràs caure a tes plantes la mar del món irada,

i tes cançons tranquiles 'niran per la ventada

com l'au dels temporals.

(Miquel Costa i Llobera)

(Versió de 1907)

La versión del poema cantado por una artista mediterránea hasta la médula. Ella entiende el Mediterráneo como un conjunto de músicas tradicionales con una raíz común.

Mª Del Mar Bonet - El Pí De Formentor

*Traducción del poema

El Pino de Formentor

Electus ut cedri

Hay en mi tierra un árbol que el corazón venera:

de cedro es su ramaje, de césped su verdor;

anida entre sus hojas perenne primavera,

y arrastra los turbiones que azotan la ribera,

añoso luchador.

No asoma por sus ramas la flor enamorada,

no va la fuentecilla sus plantas a besar;

mas báñase en aromas su frente consagrada,

y tiene por terreno la costa acantilada,

por fuente el hondo mar.

Al ver sobre las olas rayar la luz divina,

no escucha débil trino que al hombre da placer;

el grito oye salvaje del águila marina,

o siente el ala enorme que el vendaval domina

su copa estremecer.

Del limo de la tierra no toma vil sustento;

retuerce sus raíces en duro peñascal.

Bebe rocío y lluvias, radiosa luz y viento;

y cual viejo profeta recibe el alimento

de efluvio celestial.

¡Árbol sublime! Enseña de vida que adivino,

la inmensidad augusta domina por doquier.

Si dura le es la tierra, celeste su destino

le encanta, y aun le sirven el trueno y torbellino

de gloria y de placer.

¡Oh! sí: que cuando libres asaltan la ribera

los vientos y las olas con hórrido fragor,

entonces ríe y canta con la borrasca fiera,

y sobre rotas nubes la augusta cabellera

sacude triunfador.

¡Árbol, tu suerte envidio! Sobre la tierra impura

de un ideal sagrado la cifra en ti he de ver.

Luchar, vencer constante, mirar desde la altura,

vivir y alimentarse de cielo y de luz pura...

¡Oh vida, oh noble ser!

¡Arriba, oh alma fuerte! Desdeña el lodo inmundo,

y en las austeras cumbres arraiga con afán.

Verás al pie estrellarse las olas de este mundo,

y libres como alciones sobre ese mar profundo

tus cantos volarán.

(Miguel Costa y Llobera)

(Versión castellana del propio autor en Líricas, 1899)


Delta de L'Ebre (Delta del Ebro)

miércoles, 5 de marzo de 2014

Sons Of Anarchy OST. Temporada 4

Después de un lapso de tiempo para no saturar con demasiados posts con la misma temática reemprendo los posts dedicados a la serie del club motero.

Ryan Horne – Terrible Tommy

La cuarta temporada continua con la misma tónica musical de la primera y la segunda, con unas versiones destacables: "What A Wonderful World" (L. Armstrong), "The Times Are Changing" (Bob Dylan) y el tema de folk clásico "The House Of The Rising Sun" (con alguna variación en la letra). Asimismo encontramos una incursión a la música electrónica "Shake Dat Ass". No puedo dejar de mencionar lo que fue uno de los grandes éxitos de 1968, "Crimson And Clover" (Tommy James & The Shondells).

The Jim Jones Revue – Burning Your House Down

Episodio 1 – Out
Joshua James – “Coal War”
The Jim Jones Revue – “Burning Your House Down”
The Deadly Snakes – “Everybody Seems To Think (You’ve Got Some Kind Of Hold On Me)
Devil’s Brigade – “Darlene”
Christian & The 2120′s – “Evil Ways”
Alison Mosshart & The Forest Rangers – “What A Wonderful World”

Alison Mosshart & The Forest Rangers – What A Wonderful World

Episodio 2 – Booster
Ben Ottewell – “Take This Beach”
Bo Molasses – “My Time Is Coming”
The Deadly Snakes – “Closed Casket”
Deadstring Brothers – “Adalee”
Don Cavalli – “I’m Going To A River”
Lions – “Poster Child”
Jason Isbell & The 400 Unit – “Go It Alone”

Tommy Flanagan (Filip "Chibs" Telford)

Episodio 3 – Dorylus
Love – “Seven And Seven Is”
Shooter Jennings – “All Of This”

Episodio 4 – Una Venta
Franky Perez & Los Gaurdianes Del Bosque – “Los Tiempos Van Cambiando (The Times They Are A-Changin’)”
Churchwood – “Rimbaud Diddley”
The Cave Singers – “Black Leaf”
Franky Perez & Los Gaurdianes Del Bosque – “Condenado”

Franky Perez & Los Gaurdianes Del Bosque – Los Tiempos Van Cambiando

Episosio 5 - Brick
Middle Brother – “Blue Eyes”
Kid Sister – “Control”
FS – “Shake Dat Ass”
Battleme – “Big Score”
Black Box Revelation – “I Think I Like You”
Battleme – “Pocket”

Episodio 6 - With an X
Casual Confusion – “Falling Nation”
The Coal Men – “Houston Memory”
The Coal Men – “Almost”
Battleme – “Killer High”
Leeroy Stagger – “Red Bandana”
Casual Confusion – “Drowning In Your Sea”
Noah Gundersen – “Family”


Theo Rossi (Juan Carlos "Juice" Ortíz)

Episodio 7- Fruit for the Crows
4to Poder – “Aqui No Se Esta Jugando”
Social Distortion – “Machine Gun Blues”
Moreland & Arbuckle – “18 Counties”
Amplified Heat – “Dirty Love No Romance"
Dave Kushner & Olmeca – “Anarquia”
Tara Holloway – “East Side Story”
Black Pistol Fire – “Bottlerocket”
Southern Bitch – “Freeway
Katey Sagal – “Strange Fruit”

Social Distortion – Machine Gun Blues

Episodio 8 - Family Recipe
The British Columbians – “Broke & Busted”
Black Box Revelation – “Where Has All This Mess Begun”
Sarah White & The Forest Rangers – “Dreaming Of You”
Los Natas – “Noviembre”
Scott H Biram – “Lost Case Of Being Found”
Scott H Biram – “Still Drunk, Still Crazy, Still Blue”

Episodio 9 - Kiss
Brett Levick – “So Many Ways Back Down”
Scott Biram – “No Way”
The White Buffalo – “I Wish It Were True”

David Kilgour & The Heavy Eights – Way Down Here

Episodio10 - Hands
Endless Boogie – “Tarmac City”
David Kilgour & The Heavy Eights – “Way Down Here”
Yelawolf – “Hard White (Up In The Club)”
Beck – “Iron Horse” (No he conseguido encontrar la versión íntegra)
Battleme & The Forest Rangers – “Time”

Episodio 11 – Call of Duty
Eilen Jewell – “I Remember You”
Choo Choo La Rouge – “Relentless Money Love Blues”
Tyson – “Mr. Rain”
Goldsboro – “Angels”
The Cave Singers – “Falls”
Miracle Parade – “Lost At Sea”
Vandaveer – “Dig Down Deep”

Episodio12 – Burnt and Purged Away
Sun Kil Moon – “Glenn Tipton”
Boo Boo Davis – “I’m So Tired
Noah Gundersen – “David”

Tommy James & The Shondells – “Crimson & Clover”

Episodio 13 – To Be /Act 1
Tommy James & The Shondells – “Crimson & Clover”
AWOLNATION – “Burn It Down”
Ryan Horne – “Terrible Tommy”

Episodio 14 – To Be /Act 2
The White Buffalo & The Forest Rangers – “House Of The Rising Sun”

The White Buffalo & The Forest Rangers – House Of The Rising Sun

sábado, 1 de febrero de 2014

Al Capone. La Cosa Nostra Canta

Alphonse Gabriel Capone Pecino

Alphonse Gabriel Capone Pecino, más conocido como "Al Capone" (17 de enero 1899 - 25 de enero 1947). Evidentemente no se trata de un músico aunque sí de un gran melómano, le encantaban la ópera y el jazz; él mismo tocaba varios instrumentos.
Escribió una canción titulada "Madonna Mia", dedicada a su mujer, Mae. La canción fue compuesta en la prisión de Alcatraz, el mafioso pidió a la dirección de dicha prisión si era posible crear una banda de música formada por reclusos, la petición fue aceptada. Fue para esta banda que Capone compuso el tema, posteriormente entregó la composición al cura Vicent Casey.
En 2009 el anticuario Kenneth W. Rendell, sacó a subasta el manuscrito original con un precio de salida de 65.000 dólares. Rich Larsen, miembro de la web Caponefanclub.com, habló de la posibilidad de grabar el tema. El proyecto se llevó a término, grabada al estilo de balada italiana tradicional.

Madonna Mia - Yayo Rozzano

Partitura de Madonna Mia

Está claro que esta curiosidad no es suficiente para elaborar un post,. Aprovechando que hace poco fue el aniversario de la muerte de Al Capone y que estoy en la ciudad en la que tuvo lugar casi toda su actividad delictiva he decidido rebuscar cual ha sido la influencia del personaje y su entorno en el mundo de la música. El resultado es el que realmente forma este post, un tanto heterodoxo para lo que suelen ser las publicaciones de este blog, aunque no tan alejado del ánimo de no seguir el camino de lo más conocido.

The St. Valentine's Day Massacre (Película, 1967)

La Banda - Al Capone

The Untouchables (Serie 1959-1963)

The Untouchables - E.Morricone (Película 1987)

Elliott Ness (1957)

Al Capone - E.Morricone (Película 1987)

Paper Lace - The Night Chicago Died

Michael Jackson - Al Capone

Los Salvajes - Al Capone

Raul Seixas - Al Capone

Al Capone - Prince Buster

Smitty & B.Good - You're My Chicago, I'm You're Al Capone

Incluso inspira a algunos estudiantes para sus trabajos escolares de Historia.

Anya Darlow - Al Capone Song!

sábado, 25 de enero de 2014

Candy Dulfer. Saxo Sensual

Candy Dulfer (Amsterdam19-10-1969) es hija del saxofonista Hans Dulfer. A los cinco años se inició musicalmente tocando el tambor, a los seis cambió este por el saxofón soprano, al cabo de un año cambió este por el saxofón alto. Con este instrumento formó parte de una banda local, "Jeugd Doet Leven", en la ciudad de Zuiderwoude (provincia de North Holland).

Candy Dulfer (Funky Stuff) - Our House Is Not A Home

Su debút como solista tuvo lugar en el seno del grupo de su padre "De Perikels". Con once años realizó sus primeras grabaciones . A la edad de once años, hizo sus primeras grabaciones para el álbum "I Didn't Ask" (1981) de "De Perikels". En 1982, cuando tenía doce años de edad, participó en el "North Sea Jazz Festival" como miembro de la formación de la cantante y saxofonista estadounidense Rosa Rey. La cantante Madonna fue la encargada de dar el pistoletazo de inicio de dicho festival en su concierto de la ciudad de Rotterdam . Fue Rosa Rey quien animó a Candy a liderar su propia banda. Algo que se hizo realidad en 1984, con tan solo catorce años de edad, Candy lideraba un grupo llamado Funky Stuff.

Candy Dullfer/Dave Stewart - Lily was Here

En 1989 grabó junto a Dave Stewart (Eurythmics) la canción ""Lily Was Here", que el propio Stewart había compuesto para la película holandesa "De Kassière" (dirigida por Ben Verbong). La canción que obtuvo un gran éxito (No. 1 en Holanda, No. 2 en Bélgica y Noruega, No.6 en Reino Unido). A pesar de la notoriedad obtenida por sus actuaciones al lado de Stewart, el espaldarazo profesional le llegó de la mano de otro gran músico.

Prince contó con ella para el vídeoclip "Partyman" uno de los temas de la banda sonora compuesta por el músico de Minneapolis para la película Batman del director Tim Burton (1989). "Partyman" obtuvo éxito, si bien no llegó a los primeros puestos de las listas, lo que sí sucedió con el tema, "Batdance", en el que no participaba Candy Dulfer. Prince volvió a llamarla para colaborar en la banda sonora y posterior de la película "Grafitti Bridge" (1990). Se trataba de una secuela de su anterior película "Purple Rain"escrita, dirigida e interpretada por él mismo. La banda sonora se convirtió posteriormente en un álbum en el que Candy también colaboró tocando en tres de los 17 temas ("Release It", "Love Machine", "The Latest Fashion").
La saxofonista también participó en la gira promocional del álbum.
Ser elegida para trabajar con Prince fue el detonante para que pudiera llevar a cabo su primera grabación propia. El trabajo, "Saxuality" (1990). "Saxuality" contenía temas compuestos por Miles Davis, Dave Stewart ("Lily Was Here"), Hans Dulfer, Ulco Beld y la propia Candy Dulfer; .Resultó un rotundo éxito, llegando al No. 22 en la "Billboard Album Top 100" y al No. 27 en la "UK Album Chart". Las ventas llegaron al milón de copias y obtuvo una nominación a los "Grammy Awards" en la categoría "Best Contemporary Jazz Album".

Candy Dulfer - Sax A Go-Go

Con su segundo trabajo discográfico, "Sax-a-Go-Go" (1993), logra nuevamente la aceptación general. Entró en la lista "Billboard Top Contemporary Jazz Album" en Febrero de 1994 alcanzando el puesto No.5, se mantuvo en la lista durante treina y una semanas consecutivas.
Toca en el álbum de Van Morrisonn "A Night In San Francisco" (1993). Actúa junto a Alan Parsons en el " World Liberty Concert", celebrado en 1995 en la ciudad de Arnhem (Holanda). Dicho concierto conmemoraba el 50 aniversario de la liberación de Europa, en él también participaron: Art Garfunkel, Joe Cocker, Cyndi Lauper, Wet Wet Wet, UB40...

Nuevo disco en 1995, "Big Girl", va encontrando su propio estilo. Se mueve con comodidad por infinidad de estilos: Smooth Jazz. Crossover Jazz, Funky, R&B, Funk, Hip-Hop, Salsa. Sus grabaciones se van sucediendo, "For The Love Of You" (1997) que se mantiene 14 semanas en las listas. Su primer recopilatorio,"The Best Of Candy Dulfer" (1998), "Girls Night Out" (1999), "What Does It Take" (1999). En el mismo 1999 vuelve a colaborar con Dave Stewart en una banda sonora, esta vez para la película de Robert Alman "Cookie's Fortune" (1999).

Candy Dulfer/Van Morrison - Moondance

Nuevamenta sale de gira con Prince en dos ocasiones, por lo que aparece en sus trabajos "One nite Alone... Live! (2002) y Xpectation (2003). No desaprovecha el tiempo, sale de gira por Europa con Dave Stewart y Jimmy Cliff, sigue siendo 1993. Un año después actuó en la gala de los "Grammy" con Beyoncé y Prince. Vuelve a trabajar con este último, formando parte de la gira "Musicology Tour" y colaborando en la grabación del disco del mismo nombre.

Candy Dulfer / Dave Stewart

En "Dulfer Dulfer" (2002) toca a dúo con su padre, Hans. Uno de los sencillos del siguiente álbum, "Right In My Soul (2003), "Finsbury Park, Café 67" alcanza el primer puesto de las listas, esta vez en la categoría de R&B. Aparece la grabación de su primer directo en CD y DVD, "Live At Montreux" (2005).
"Candy Store" (2007) marca un nuevo hito en su ya imparable carrera, llega al segundo puesto de la "Billboard's Top Contemporary Jazz". Los temas "Candy" y "L.A. Citylights" logran el número1 en la lista "Smooth Jazz National Airplay" de los Estados Unidos.

Candy Dulfer - Finsbury Park, Café 67

Durante ese mismo año presentó un programa en la televisión holandesa, "Candy Meets" en el que entrevistaba a músicos con los que había actuado. En 2008 se le concedió el "Arpa De Oro" por su contribución a la música en los Paises Bajos. Realiza una gira que abarca Europa, EE. UU., Japón y, por primera vez, Sudáfrica, actuando en el Festival de Jazz de Ciudad del Cabo.
La siguiente grabación, Funked Up & Chilled Out (2009) la lleva por todo el mundo en una gira de promoción. Durante esta gira actúa por vez primera en Moscú. En 2010 actúa con Maceo Parker en el "Blue Note" de Tokio, regresa a su país donde realiza una gira con su propio grupo; para finalizar ese año se va a los Estados Unidos donde actúa durante cinco semanas como invitada de Dave Koz para su "Smooth Jazz Christmas Tour".

Candy Dulfer / Roger Happel - I'll Be Released

Aparece "Crazy" (2011), posteriormente al lanzamiento de ese trabajo vuelve a viajar con su banda a los EE. UU. para una gira. En los inicios del 2012 ejerce de anfitriona en ciertos eventos en el "Crucero del Jazz" al lado de reconocidos músicos como Marcus miller o David Sanborn. En 2013 vuelve a trabajar en la televisión, esta vez ejerciendo de juez en la versión holandesa del concurso "The X Factor" en su quinta temporada.
Se trata pues de una intérprete polifacética e incansable que ha actuado y/o colaborado con algunos de lo mejores músicos e intérpretes de los más divesos géneros. Aparte de los ya mencionados se pueden destacar: Aretha Franklin, Pink Floyd, Chaka Khan, Blondie, Jools Holland, Jammie Cullum, Fred Wesley, Pee Wee Ellis, Jonathan Butler; estos son solo como una muestra ya que la lista completa resultaría excesivamente larga.

Candy & Hans Dulfer - Dig

Candy Dulfer - Saxuality (1991)

[pass: gurb-dobro314]

Lista de Temas:
01 - Lily Was Here - 04:20
02 - Pee Wee - 03:50
03 - Saxuality - 04:11
04 - So What - 04:59
05 - Jazzid - 04:21
06 - Heavenly City - 04:07
07 - Donja - 05:17
08 - There Goes The Neighbourhood - 03:56
09 - Mr. Lee - 04:56
10 - Get The Funk - 04:14
11 - Home Is Not A House - 04:09
12 - Lily Was Here (DNA Remix) - 04:27

lunes, 13 de enero de 2014

Sons Of Anarchy OST. Temporada 3

Durante la tercera temporada nuestros amigos de SAMCRO se dieron un paseo por Irlanda. Este hecho se deja sentir en la banda sonora, empezando por la música inicial. Durante los capítulos en que el grupo se pasea por la verde isla el tema "This Life" tiene un añadido de toque tradicional irlandés.
También contiene uno de los grandes temas de Richard Thompson: "Dad's Gonna Kill Me" (por el que siento una especial predilección) o imponentes temas clásicos versionados: "Travelin' Band" (Credence Clearwater Revival) y "Hey Hey, My My" (Neil Young).

Curtis Stigers and the Forest Rangers – “This Life” (Versión Irlandesa)