The Decemberists es una banda formada por Colin Meloy, Chris Funk, Jenny Conlee, Nat Query y John Moe; componentes con la característica común en casi todos ellos de tocar varios instrumentos. Estarían englobados estilísticamente en el "folk-rock" independiente con claros guiños al pop y actuaciones en directo que a menudo escapan de la ortodoxia al mezclar con la música escenificaciones tales como batallas navales.Algunos de sus referentes musicales provienen del folk inglés de la década de los años 60, como las míticas Fairport Convention o Pentangle.
The Decemberists - Oh Valencia!
Colin Meloy abandonó su Montana natal trasladándose a Portland, Oregon, en el año 2000 dónde conoció a Nate Query y por mediación de este a Jenny Conlee, juntos llevaron a cabo una película muda. Poco tiempo después, Colin conoció a Chris Funk quien era seguidor del grupo "Tarkio", la antigua banda de Meloy cuando residía en Montana, con la incorporación de Ezra Holbrook a la batería empezaron sus primeros trabajos como The Decemberists. El nombre de la banda hace referencia a la revuelta de los Decembristas, (oficiales del ejercito ruso que se sublevaron el 26 de Diciembre de 1825 contra el zar Nicolás II al retirase de la línea de sucesión su hermano Constantino).
Colin Meloy
En 2001 lanzan su primera grabación discográfica, un EP auto-editado, "5Songs" la financiación de dicha grabación provenía en gran medida de la actuación de varias horas en un hotel que realizaron la noche anterior a entrar al estudio para grabar.
En 2002, dentro de la discográfica "Hush Records, lanzan su primer larga duración, "Castaways And Cutouts"(2002). Ezra Holbrook es sustituido por Rachel Blumberg, cambian de compañía discográfica y firman contrato con "Kill Rock Stars" dónde se reedita "Castaways And Cutouts" (2003), en ese mismo año sacan su segundo LP, "Her Majesty The Decemberists" (2003).
The Decemberists - Shiny
Un año más tarde, lanzan un EP titulado "The Tain" (2004) inspirado en un poema épico irlandés del siglo octavo irlandés "Táin Bó Cúailnge", este consta de una sola pista de 18 minutos dividida en cinco partes. El siguiente álbum , "Picaresque" (2005), fue grabado en una iglesia, siendo el último trabajo que llevaron a término con la compañía Kill Rock Stars. Según sus más acérrimos seguidores este álbum es el que cierra el mejor ciclo de la banda (que no quiere decir necesariamente que coincida con su época más exitosa). En el año 2005 divulgaron un vídeo-clip de este último cd a través de BitTorrent, el auto-producido " 16 Military Wives".
Cuando les fue robado el trailer con todo el equipo técnico, recibieron donaciones de diversas fuentes, sus propios fans se movilizaron contruibuyendo a ello. Otras muestras de solidaridad partieron de distintos artistas como el cantante Morrissey o el ilustrador Carson Ellis.
Jenny Conlee
El grupo, firma con "Capitol Records" lo que, de algún modo, les sitúa en un grado más elevado en cuanto a posibilidades logísticas y comerciales. Por entonces la banda estaba formada por Colin Meloy, Chris Funk, Nate Query, Jenny Conlee y John Moen. Su primera grabación con Capitol, "The Crane Wife" (2006), les sitúa en el puesto nº 35 de la lista "Billborad 200". El mismo día en que salió el disco participaron en el programa de TV "Late Night with Conan O'Brien", en el que la interpretaron"O Valencia! ". La promoción incluyó una gira y una polémica competición en los medios que rozaba el "reality show" en la que participó de manera destacada el humorista satírico Stephen Colbert y en un segundo plano incluso apareció el guitarrista Peter Frampton y el gobernador de Nueva York Eliot Spitzer .
The Decemberists - 16 Military Wives
Durante el verano del 2007 dieron cinco conciertos acompañados por una orquesta. La actuación del 7 de julio, tuvo lugar en el Hollywood Bowl siendo la Filarmónica de Los Ángeles la orquesta que les arropaba. Posteriormente, tras varias actuaciones más por EE.UU. suspendieron la gira europea por problemas de salud de uno de los miembros. Finalmente, en el mes de Noviembre se suspendió de manera definitiva todas las actuaciones de la gira.
A título individual, una parte de los miembros del grupo actuaron apoyando la campaña de Barak Obama, por entonces candidato a la presidencia. En otoño de 2008 empezaron a lanzar tres sencillos, uno cada mes hasta finalizar el año, con el nombre genérico de "Always The Bridesmaid" que hasta fecha de hoy no están recogidos en ningún álbum.
The Decemberists - The Crene Wife (Partes. I Y II)
"The Hazards Of Love" (2009) se puede conseguir en iTunes una semana antes del lanzamiento oficial y masivo. En este álbum se escapan del estilo que ha sido su seña de identidad, se trata de un trabajo que les acerca más a la música progresiva y alternativa, incluso se le podría calificar como conceptual. La idea original era interpretarlo como un pequeño musical, descartándose debido a dificultades escenográficas. En el disco participan interpretando algunos personajes cantantes y artistas conocidos: Jima James (My Morning Jacket), Becky Stark (Lavender Diamond); Robyn Hitchcock...
Esta deriva estilística les vale tanto elogios como reproches por parte de sus seguidores, si bien es cierto que les acerca a un público que anteriormente no tenían (entre los que me cuento). Meloy, aficionado al folk británico de la década de los 60 tomó el título de un EP de Ann Brigg's.
Durante el resto del año se dedicaron a giras y actuacioones en directo, participaron en el disco "Dark Was The Night" (2009), un recopilatorio en beneficio del sida; se trata del vigésimo recopilatorio impulsado por la "Red Hot Organitarion".
The Decemberists - The Chimbley Sweep
En Noviembre de 2010 lanzaron "Down by the Water" como descarga gratuita a través de iTunes se trataba de untema del siguiente disco. The King Is Dead", su sexto larga duración de estudio, apareció a principios del 2011, contaron en tres de los cortes con la colaboración del guitarrista Peter Buck (REM). Este disco supuso un retorno a su antiguo sonido, posiblemente incluso con más influencias folk y country que en los anteriores a "The Hazards Of Love". De manera casi inmediata a su parición lograron el primer puesto en la "Billboard 200". Estuvieron de gira por EE.UU. Canadá y Europa hasta el mes de Agosto, esta gira se vió alterada por el cancer de mama que se le diagnosticó a Jenny Conlee en Mayo, lo que imposibilitó que siguiera en la gira con el resto de los componentes. "Down By The Water" recibió una nominación a los Grammy en su edición nº 54 (Mejor Canción De Rock).En Noviembre lanzaron un nuevo EP "Long Live The King" (2011), asi mismo grabaron el tema "One Engine" para la banda sonora de la película"The Hunger Games" dirigida por Gary Ross.
The Decemberists - Down By The Water
En 2012 sacaron a la luz un nuevo disco con grabaciones de la gira de "The King Is Dead", con el nombre de "We All Raise Our Voices to the Air (Live Songs 04.11–08.11) (2012).
Lista de Temas:
01 - Don't Carry It All - 04:17
02 - Calamity Song - 03:50
03 - Rise to Me - 04:59
04 - Rox in the Box - 03:10
05 - January Hymn - 03:14
06 - Down By the Water - 03:42
07 - All Arise! - 03:10
08 - June Hymn - 03:58
09 - This Is Why We Fight - 05:31
10 - Dear Avery - 04:52
Earle Harry Hagen (1919-2008) fue un músico y compositor estadounidense especializado en música para el cine y la televisión. Hagen trabajó como orquestador y arreglista para la productora "20th Century Fox" en películas de renombre como "Gentlemen Prefer Blondes" (Los Caballeros Las Prefieren Rubias).
Harlem Nocturne - Randy Brooks
A instancias del productor Sheldon Leonard compuso músicas exclusivas para algunos episodios de la serie televisiva "I Spy", algo que nunca se había hecho anteriormente. Por estas composiciones recibió nominaciones al Emmy en las tres temporadas de la serie y ganó por el episodio llamado "Laya" (1968). Compuso para otras series televisivas de éxito: "The Dick Van Dyke Show"; "Eight Is
Enough"; My Sister Eileen, ...
En 2003 se le conedió una Palma De Oro en la "Palm Springs Walk of Stars", en el año 2011 sue incluido en la "Television Hall Of Fame.
Harlem Nocturne - The Viscounts
Earle Hager escribió "Harlem Nocturne en 1939 , era la época en que andaba de gira con Ray Noble. El tema nació como una especie de homenaje a Duke Ellington intentando imitar el sonido de la música del gran pianista. Randy Brooks, al frente de su "big band" vio
rápidamente las posibilidades del tema y lo grabó en 1941 teniéndolo como uno de los temas principales en sus actuaciones.
El saxofonista Herbie Fields lanzó su versión unos diez años más tarde. Al poco tiempo la mayoría de saxofonistas tenían su propia versión del tema. Desde entonces han sido innumerables los músicos que la han interpretado: Johnny Otis, Glenn Miller, Bill Haley & His Comets, Willy Deville, David Sanborn, Alicia Keys, Edgar Winter jnto a Leon Rusell, Nueva York Ska-Jazz Ensemble... La versión de "The Viscounts" consiguió situarse dos veces en las listas "Billboard" (nº 53 en 1959 y nº 39 en 1966).
Harlem Nocturne - Mel Tormé
A pesar de tratarse de un tema instrumental existen versiones vocales del mismo: Mel Tormé (1963) o Sylvia Brooks (2009). Es un standard que ha sido usado en el cine y la televisión den distintas ocasiones; entre estas hay que destacar que fue el tema principal de la serie televisiva Mike Hammer, el detective privado creado por el escritor Mike Spillane, protagonizada por el actor Stacy Keach.
Nacido en el estado de Delaware (Estados Unidos) en 1950, el joven George parecía destinado a ser jugador de béisbol. Después de graduarse en 1968 logró llegar a jugar como semi-profesional en la " Roberto Clemente League" con el equipo de Delaware; siendo nombrado mejor jugador novel "rookie".
George Thorogood & The Destroyers - Bad To The Bone
Después de ver una actuación del cantante de blues John P.Hammond apostó por ser músico, a finales de la década de 1970, viendo que tenía cierto éxito como músico, abandonó definitivamente el deporte dedicándose plenamente a sus nuevas aspiraciones en el mundo musical. Tocando la guitarra, la harmónica y como cantante formó junto a Jeff Simon (baterísta), Ron "Roadblock" Smith (guitarra rítmica) y Billy Blough como bajista el grupo que denominaron "The Destroyers", en sus inicios tocaban covers de blues-rock de algunos de los grandes clásicos: Chuck Berry, Elmore James, John Lee Hooker, Bo Diddley... En 1974 graban una "demo", " Better Than The Rest" (que no vería la luz públicamente hasta 1979). Sus actuaciones tenían la suficiente calidad como para conseguir un contrato con la discográfica "Rounder Records". En 1977 publican su primer larga duración, "George Thorogood And The Destroyers" (1977); en él ya aparecen temas compuestos por el propio George como, "Homesick Boy" o "Delaware Slide" junto a las habituales versiones de temas clásicos y un tema tradicional, "John Hardy".
Se trasladaron a Boston donde se curtieron tocando en el circuito de locales de dicha ciudad, un año después realizan su segunda grabación, también con "Rounder Records", "Move It On Over" (1978) par esta grabación decidieron contar con un saxofonista, Hank "Hurricane" Carter. La versión del tema de Bo Didley, "Who Do You Love?" es uno de los que más se emite por las emisoras radiofónicas. Llegan al nº 33 de las listas de "Álbum Pop" en U.S.A.
George Thorogood & The Destroyers - It Wasn't Me
Finalmente aparece "Better Than The Rest" (1979), aquella demo grabada en 1974 (nº78 en la lista "Pop Àlbums"); y al año siguiente una nueva grabación, "More George Thorogood And The Destroyers" (nº68 "Pop Àlbums"). Ambas siguiendo la estela de los anteriores trabajos, versiones de los standards del blues, blues-rock y booguie, salpicadas con algún tema propio.
Durante 1980 realizan una gira a la que se la conoce como "50/50" en la que recorrieron 50 Estados de los EE.UU en 50 maratonianas jornadas, incluyendo Alaska y Hawaii.
George Thorogood & The Destroyers - Who Do You Love
En 1981 actúan de teloneros de "The Rolling Stones" en su gira estadounidense, aparecen en el programa televisivo, "Saturday Night Live" en la emisión de un especial sobre música. En 1982 su carrera da un vuelco, firman contrato con "EMI America Records" , compañía en la que editan "Bad To The Bone" (1982) que contiene el tema del mismo nombre "Bad To The Bone" que se ha convertido en la carta de presentación y el tema más representativo del grupo a lo largo de los años. A ello ha contribuido la amplia difusión obtenida al ser incluida numerosas veces en televisión (Miami Vice, Married... with Children); películas cinematográficas (Terminator 2, Problem Child 1 y Problem Child 2, Christine...); juegos (Racing Rock 'n Roll); anuncios comerciales; eventos deportivos, etc... Y, cómo no su reiterada aparición en la cadena MTV.
George Thorogood & The Destroyers
Move It On Over/Johnny Be Good
En 1986 aaprece el disco "Nadine" (1986) que no es otra cosa que una re-edición en disco compacto de "Better Than Rest". Se suceden los discos de estudio: "Born To Be Bad" (1988), "Boogie People" (1991), "Haircut" (1993), "Rockin' My Life Away" (1997), "Half A Boy/Half A Man" (1999), "Ride 'Til I Die" (2003),. En Mayo del 2004 aparece " Greatest Hits: 30 Years Of Rock" conmemorando los 30 años de carrera del grupo, disco que alcanzó el primer puesto en la lista "Billboard" de blues consiguiendo mantenerse 60 semanas en ella obteniendo el premio de la revista como "Mejor Disco De Blues Del Año".
Continúan grabando, "The Hard Stuff" (2006); "The Dirty Dozen" (2009); "2120 South Michigan Ave." (2011). En 2007 se lanzó una nueva edición del disco "Bad To The Bone", celebrando los 25 años de su lanzamiento original.
George Thorogood & The Destroyers - I Drink Alone
Un disco de platino, seis de oro y unas ventas que superan los 15 millones de álbumes en todo el mundo avalan una dilatada y exitosa carrera en el mundo del blues en diversas de sus sub-divisiones. La formación ha ido cambiando a lo largo de los años, aunque mucho menos de lo que suele ser habitual en grupos con tan larga trayectoría.
George Thorogood & The Destroyers One Bourbon, One Scotch, One Beer
George Thorogood – Vocals y Guitarra Solista
Jeff Simon – Batería (desde 1973)
Billy Blough – Bajo (desde 1977)
Jim Suhler – Guitarra Rítmica (desde 1999)
Buddy Leach – Piano y Saxofón (desde 2003)
En 2012, Thorogood fue nombrado uno de los 50 más influyentes de Delaware de los últimos 50 años.
Lista de Temas:
01 - Move It On Over - 04:24
02 - Who Do You Love - 04:23
03 - The Sky IS Criying - 05:19
04 - Cocaine Blues - 02:57
05 - It Wasn't Me - 04:00
06 - The Same Thing - 03:10
07 - So Much Trouble - 03:23
08 - I'm Just Your Good Thing - 03:38
09 - Baby Please Set a Date - 04:52
10 - New Hawaiian Boogie - 04:48
